Балет в постановке Юрия Григоровича «Иван Грозный» явился достойным завершением сезона 2014-2015 трансляций спектаклей из Большого Театра на экранах кинотеатров.
Если честно, я не ожидала чего-то особенного от предстоящего просмотра, т.к. историческая эпоха не сулила приятных событий на сцене, и единственное, что влекло в кинозал – это желание увидеть новую работу ведущего солиста Большого Театра Дениса Родькина, который мне очень нравится.

Чтобы закончить тему с Денисом, сразу скажу, что он был великолепен в роли князя Курбского лёгкость, стремительность, страстность позволяли ему парить над сценой во время прыжков, а выразительность жестов и мимики прекрасно дополняли талантливо созданный образ.

Можно бесконечно рассказывать про потрясающе красивые декорации и костюмы,  придуманные знаменитым театральным художником прошлого столетия Симоном Вирсаладзе, про которого говорили, что «Вирсаладзе одевает не персонажей спектакля, а сам танец», а в художественных мастерских Большого Театра до сих пор в ходу термин «цвет Вирсаладзе» — так говорят о сложных, приглушенных оттенках, которые любил мастер.
Однако, самое сильное воздействие на зрителей оказывает музыка Сергея Прокофьева, особенно в конце спектакля, когда движения танцоров, неожиданные технические решения постановщика вызывают такой прилив эмоций, с которыми трудно справиться. И становятся понятными слова
великой балерины Галины Улановой после премьеры балета «Иван Грозный» в феврале 1975 года: «После первого просмотра я долго бродила по улицам. Невозможно было после спектакля такой необычайной мощи сразу пойти домой и заняться обыденными делами…».
http://drugoi.livejournal.com/3780720.html

И снова я оказалась в числе счастливчиков, которым удалось посмотреть прямую трансляцию балета «Лебединое озеро» в постановке Юрия Григоровича из Большого театра России на экране кинотеатра.
Наконец, великая музыка Петра Ильича Чайковского перестанет у меня ассоциироваться с печальными политическими событиями в России, их вытеснили прекрасные образы немного грустной, но необыкновенно красивой сказки о любви, злых чарах и расплате за измену.

Я окончательно влюбилась в талант примы Большого Театра Светланы Захаровой, она очаровательна в образе нежной Одетты и совершенно великолепна в роли соблазнительной Одиллии. И её тридцать фуэте – это щедрый подарок зрителям!
Лёгкие, почти воздушные движения Дениса Родькина в роли принца Зигфрида порадовали глаз, но пока не покорили моё сердце. Может потому, что его герой не вызвал у меня никаких чувств, а может из-за холодной красоты танцора, с лёгким налетом самолюбования.

Зато я была абсолютно очарована Игорем Цвирко в роли шута: яркий, эмоциональный, с изумительной техникой исполнения сложных танцевальных элементов, доставил мне огромное удовольствие!

Смотрела сегодня с друзьями балет «Щелкунчик». в прямой трансляции из Большого Театра. Красивая новогодняя сказка о детских мечтах, чудесных превращениях уродливой игрушки в прекрасного принца, войне с армией мышиного короля, рассказанная волшебным языком балета под волнующую музыку Чайковского.
Continue reading →

Удивительно красивый балет Мариуса Петипа «Баядерка» в сценической редакции Юрия Григоровича рассказывает историю о любви индийской храмовой танцовщицы Никии и непостоянного в своих чувствах воина Солора.

Завораживающая сцена, известная под названием «Царство теней», позволяет почувствовать всё величие классического балета.
Шикарные костюмы, потрясающие декорации, служат достойным оформлением блестящего мастерства артистов балета.

И все же… в тот вечер я уже не в первый раз отметила для себя разницу между высочайшем мастерством и …тем, что называю «Боженька поцеловал». Речь идет о двух балеринах Марии Александровой и Светлане Захаровой. Полный восторг от танца Александровой, восхитительная техника, эмоциональность, красота движений, всё радует глаз!

Но появляется героиня Светланы Захаровой, и ты уже не можешь разбирать ее танец на элементы, забываешь о том, что это балет, и шепчешь про себя: «Глупенькая, ну не надо так терзать себя из-за него! Да пусть он женится на ком угодно! Выпей, противоядие, не губи себя!»
Это – талант! И я верю, он от Бога!

Вернувшись с балета Большого Театра «Дочь фараона», который посмотрела благодаря компании Pathé Live, обеспечивающей трансляции спектаклей в более, чем тысячи кинотеатров по всему миру, я задумалась… .

Может зря я не зашла в кофешоп в Амстердаме покурить или попробовать кексики с травкой? Вдруг и мне бы пригрезилась такая же прекрасная история, показанная в балете, которая была навеяна клубами опиума британскому путешественнику Лорду Вильсону.

В его затуманненном воображении явилась восставшая из праха египетская принцесса красавица Аспиччии, а сам он превратился в её возлюбленного Таора.

Еще один балет, который можно смело включить в мой список «must» (обязательно сходить на спектакль в Москве, иметь в своей коллекции видео).
Прежде всего очень красочный: декорации, костюмы, рисунки танцев, всё просто великолепно!

Светлана Захарова, покорившая меня еще в роли куртизанки Эгины в «Спартаке», в роли принцессы Аспиччии, восхитительна! Очень хороша и неменее грациозна Нина Капцова в роли Рамзеи, служанки принцессы.
И, конечно, услада для женских глаз Руслан Скворцов в образе
Таора. Это даже не красота, скорее гимн совершенству человеческого тела.

В антракте ведущая Екатерина Новикова познакомила зрителей с французским хореографом Пьером Лакоттом, который воскресил забытый балет Мариуса Петипа.

«Легенда о любви» – прекрасное начало нового балетного сезона Большого театра. Только что вернулась с премьеры балета, прямую трансляцию которого смотрела на большом экране кинотеатра.
Обожаю постановки Юрия Григоровича, дай Бог ему доброго здоровья и сил, позволяющих создавать и восстанавливать шедевры балетного искусства.

Удивительная история в основе которой лежит драма турецкого драматурга Назыма Хикмета о любви. В ней переплетаются несколько любовных нитий и еще вопрос, которая из них более впечатляющая: любовь царицы Мехмене Бану к сестре, которая заплатила своей красотой за её здоровье, чувства художника Ферхада и сестры царицы Ширин или любовь к людям и чувство долга Ферхада.

Необыкновенно красивая постановка, замечальная музыка Арифа Меликова и прекрасные артисты.
Но моё сердце было покорено искусством танца Марии Аллаш. Столько страсти, чувств и в тоже время великолепная техника исполнения!
В анонсе на роль царицы Мехменэ Бану была заявлена Светлана Захарова, но её заменили на Марию Аллаш. И еще мне очень понравилась партия шута, жаль, что не знаю, кто его исполнял (Игорь Цвирко-?).
Спасибо всем, кто организовал такой чудесный театральный вечер!